96. Akademi Ödülleri adayları 23 Ocak’ta açıklandı, kazananları ise 10 Mart’taki törende öğreneceğiz. Oscar töreni öncesinde eksiklerinizi kapamak, en azından En İyi Film adaylarını izlemek hem gecenin detaylarına daha iyi hakim olmanızı hem de ödül sezonu takipçileriyle arayı mümkün olduğunca kapatmanızı sağlayacak. İşte toplamda 71 adaylıkları bulunan, En İyi Film dalında Oscar adayı filmler…

Oscar Adayı Filmler: En İyi Film Adayları

American Fiction | Cord Jefferson

5 adaylık: Film, Uyarlama Senaryo*, Erkek Oyuncu (Jeffrey Wright), Yardımcı Erkek Oyuncu (Sterling K. Brown), Orijinal Müzik

Cord Jefferson’ın ilk uzun metrajlı filmi, ABD’de siyahların yaşamlarını beyazlara pazarlayarak kazanç elde eden edebiyat dünuyasını tiye alıyor. Thelonious “Monk” Ellison adlı yazar, bu durumu eleştirmek için ait olmadığı trajik bir yaşamı takma isimle kaleme alınca, tüm ilgiyi üzerine çekilmiş olarak buluyor.

American Fiction‘ı Jeffrey Wright’ın başı çektiği yetenekli oyuncu kadrosu, güçlü mizahı ve edebi referansları için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.6/10

Anatomy of a Fall | Justine Triet

5 adaylık: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo*, Kadın Oyuncu (Sandra Hüller), Kurgu

Yılın Altın Palmiye ödüllü filmi, gerçeğin nasıl ve kim tarafından anlatıldığına göre değişebileceğini gösteriyor. Alpler’deki evlerinin üst katından karlara çakılarak hayatını kaybeden eşini öldürmekle suçlanan bir yazarın mahkeme süreci, bu düşüşün onun eseri olup olmadığını farklı perspektiflerden anlatıyor.

Anatomy of a Fall‘u Sandra Hüller’in olağanüstü performansı, ustaca film kurgusu ve olay örgüsü ile gerçeklik algınızla oynama yetisi için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

Barbie | Greta Gerwig

8 adaylık: Film, Uyarlama Senaryo, Yardımcı Kadın Oyuncu (America Ferrera), Yardımcı Erkek Oyuncu (Ryan Gosling), Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Orijinal Şarkı*, Orijinal Şarkı

Greta Gerwig, tüm zamanların en ünlü oyuncaklarından Barbie’nin dünyasının kapılarını aralayarak feminist bir öykü anlatıyor. Mükemmel dünyası ve tozpembe rutininin ortasında bir gün uyandığında kendini gerçekliği, yaratılışını ve ölümlülüğü sorgularken bulan Barbie, peşine takılan Ken ile insanların dünyasına yolculuk edip geri döndüğünde dünyanın dertlerini ve en çok da erk meselelerini o tozpembe dünyaya taşımış oluyor.

Barbie‘yi geçmişte gerçekçi olmayan güzellik standartları nedeniyle eleştirilmiş bir oyuncağı feminist bir destana dönüştürebildiği, yaratıcı görsel tasarımı ve filme eşlik eden eğlenceli şarkıları için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 6.9/10

The Holdovers | Alexander Payne

5 adaylık: Film, Orijinal Senaryo, Erkek Oyuncu (Paul Giamatti), Yardımcı Kadın Oyuncu* (Da’Vine Joy Randolph), Kurgu

Amerikan bağımsız sinemasının vazgeçilmezlerinden Alexander Payne, son yılların en yürek ısıtıcı Noel filmlerinden biriyle geri dönüyor. Farklı sebeplerle evlerine ya da ailelerinin yanına dönemeyen ve Noel tatilini yatılı okulda geçirmek zorunda kalan bir grup öğrenci ve onlarla kalan bir öğretmen ile bir mutfak işçisi, tatil boyunca sıkı bir bağ oluşturuyorlar.

The Holdovers‘ı Paul Giamatti, Da’Vine Joy Randolph ve Dominic Sessa üçlüsünün doğal ve etkili performansları ile akıcı senaryosu için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.0/10

Killers of the Flower Moon | Martin Scorsese

10 adaylık: Film, Yönetmen, Kadın Oyuncu (Lily Gladstone), Yardımcı Erkek Oyuncu (Robert De Niro), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Orijinal Müzik, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Orijinal Şarkı

Yaşayan en büyük yönetmenlerden Martin Scorsese, favori oyuncuları Robert De Niro ve Leonardo DiCaprio’yu aynı filmde buluştururken, Lily Gladstone’u dünyaya tanıtıyor. 1920’lerin Oklahoma’sında Osage yerlilerine ait topraklar ve güç kaynakları, beyazların sistematik cinayetleriyle el değiştiriyor.

Killers of the Flower Moon‘u Scorsese’nin kusursuz yönetmenliğine tanık olmak, yakın tarihin kirli sayfalarına dair daha fazlasını öğrenmek ve Amerikan yerlilerinin kültürünü daha iyi kavramak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.7/10

Maestro | Bradley Cooper

7 adaylık: Film, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Carey Mulligan), Erkek Oyuncu (Bradley Cooper), Görüntü Yönetimi, Makyaj ve Saç Tasarımı, Ses

Bradley Cooper, bu Leonard Bernstein biyografisinin yapımcılığını, senaristliğini, yönetmenliğini ve başrolünü üstleniyor. Klasik müzik dehası, besteci ve orkestra şefi Bernstein ve eşi Felicia Montealegre ile olan ilişkisi, yıllara yayılan bir hikayede beyaz perdeye taşınıyor.

Maestro‘yu kusursuz bir işçiliğe, Bernstein müziklerinin yeniden yorumlama şekline ve Bradley Cooper’ın dönüşümüne tanık olmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 6.6/10

Oppenheimer | Christopher Nolan

13 adaylık: Film*, Yönetmen*, Uyarlama Senaryo, Erkek Oyuncu* (Cillian Murphy), Yardımcı Kadın Oyuncu (Emily Blunt), Yardımcı Erkek Oyuncu* (Robert Downey Jr.), Kurgu*, Görüntü Yönetimi*, Orijinal Müzik*, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Makyaj ve Saç Tasarımı, Ses

Christopher Nolan, epik filmlerine bir yenisini, bu kez bir biyografiyle ekliyor. II. Dünya Savaşı’nı sona erdiren atom bombasını keşfeden Julius Robert Oppenheimer’ın yaşamını konu alan bu Nolan-vari biyografi, savaşın yıllar sonrasında yargılama sürecini de derin diyaloglarla işliyor.

Oppenheimer‘ı müzik, görüntü ve efektlerindeki kusursuzluk ve Cillian Murphy’nin başı çektiği oyuncu kadrosunun başarılı performansları için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.4/10

Past Lives | Celine Song

2 adaylık: Film, Orijinal Senaryo

Celine Song, ilk uzun metrajlı filminde Kore’den ABD’ye uzanan bir aşk hikayesi anlatıyor. Nora, yıllar sonra New York’ta çocukluk aşkı Hae Sung ile bir araya geldiğinde geçmişi anımsıyor, eşi Arthur ve onun arasında nostaljik, romantik ve huzurlu bir yolculuğa çıkıyor.

Past Lives‘ı bağımsız sinemada yeni bir yönetmenin yükselişine tanık olmak, eski aşklarınızı anımasamak ve yılın toksiklikten en uzak erkek karakteri Arthur’la tanışmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.9/10

Poor Things | Yorgos Lanthimos

11 adaylık: Film, Yönetmen, Uyarlama Senaryo, Kadın Oyuncu* (Emma Stone), Yardımcı Erkek Oyuncu (Mark Ruffalo), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Orijinal Müzik, Prodüksiyon Tasarımı*, Kostüm Tasarımı*, Makyaj ve Saç Tasarımı*

Yunan Tuhaf Dalgası’ndaki stilini ve sinema dilini uluslararası boyuta taşımayı başaran Yorgos Lanthimos, yine oldukça tuhaf bir Frankenstein hikayesi anlatıyor. Viktorya dönemi Londra’sında çılgın bir bilim insanının yarattığı yetişkin bedenindeki Bella, bedenini, cinselliği, felsefeyi ve toplumu keşfederken, dünyaya başkaldırıyor.

Poor Things‘i Emma Stone’un muhteşem performansı, Lanthimos tuhaflığındaki görsel dünyası ve müzikleri ve aynı adlı romanı başarıyla sinemaya taşıyan kusursuz uyarlaması için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.3/10

The Zone of Interest | Jonathan Glazer

5 adaylık: Film, Uluslararası Film* (Birleşik Krallık), Yönetmen, Uyarlama Senaryo, Ses*

Jonathan Glazer, Holocaust’a dair hiçbir görüntüye yer vermeden, kan dondurucu bir Holocaust filmine imza atıyor. Bir Nazi subayı ve ailesi, Auschwitz toplama kampının bitişiğindeki evlerinde rüya gibi bir yaşam inşa ediyorlar.

The Zone of Interest‘i bulabileceğiniz en özgün Holocaust filmini kaçırmamak için, ses tasarımı ve müzikleri sayesinde tüylerinizin diken diken olmasını deneyimlemek için ve bir yıl içinde iki filmde birden etkileyici performanslar veren Sandra Hüller için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.7/10

95. Akademi Ödülleri: Oscar Adayı Filmler

All Quiet on the Western Front | Edward Berger

9 Adaylık, 4 Ödül*: Film, Uluslararası Film* (Almanya), Uyarlama Senaryo, Görüntü Yönetimi*, Orijinal Müzik*, Prodüksiyon Tasarımı*, Makyaj ve Saç, Görsel Efektler, Ses

1930’lar ve 1970’lerde iki kez sinemaya uyarlanan, Remarque imzalı ünlü roman Batı Cephesinde Yeni Bir Şey Yok, bu kez Almanya yapımı bir Netflix orijinal filmi olarak karşımıza çıkıyor. Film, I. Dünya Savaşı’nda büyük bir hevesle, yakın arkadaşlarıyla birlikte orduya yazılan ve cepheye giden genç bir askerin dehşet dolu ve travmatik deneyimini üst düzey bir teknik yetkinlikle anlatıyor. En İyi Uluslararası Film Oscar yarışında da Almanya’yı temsil eden Im Westen nichts Neues, sezon boyunca düşük bir tanıtım bütçesiyle elde ettiği adaylıkların ve kazanmaya başladığı ödüllerin ardından diğer Netflix yapımları arasından sıyrılmayı ve platformun önceliği olmayı başardı.

All Quiet on the Western Front‘u savaşın korkunçluğunu ve anlamsızlığını anlamak, teknik anlamda başarılı bir savaş filmi izlemek ve Hauschka imzalı müzikleri için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

Avatar: The Way of Water | James Cameron

4 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Prodüksiyon Tasarımı, Görsel Efektler*, Ses

James Cameron’ın gişe rekorları kıran, üç boyutlu sinema teknolojilerinde çığır açan 2009 yapımı filmi Avatar’ın devamı yıllar sonra karşımıza çıkıyor. İnsanların Pandora’ya ulaşmasının ve gezegeni büyük bir yenilginin ardından terk etmesinin ardından yeni ailesiyle yaşayan Jake Sully, yıllar sonra yeni teknolojiler ve silahlarla geri dönen insanlara karşı, bu kez ailesiyle birlikte savaş veriyor. Yanına bu kez deniz kabileleri ve balinaları da alarak…

Avatar: The Way of Water‘ı James Cameron’ın görsel efektler teknolojilerine yeni katkılarının sonuçlarını görmek, Pandora’nın büyülü dünyasına geri dönmek ve Titanic’i hatırlamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

The Banshees of Inisherin | Martin McDonagh

9 Adaylık: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Erkek Oyuncu (Colin Farrell), Yardımcı Kadın Oyuncu (Kerry Condon), Yardımcı Erkek Oyuncu (Brendan Gleeson), Yardımcı Erkek Oyuncu (Barry Keoghan), Kurgu, Orijinal Müzik

İrlanda asıllı yönetmen Martin McDonagh, ilk filmi In Bruges’ün ardından dördüncü filminde bir kez daha filmin oyuncuları Colin Farrell ve Brendan Gleeson’ı bir araya getiriyor. Inisherin adlı kurmaca bir adada geçen film, yakın iki dosttan birinin aniden diğeriyle konuşmamaya karar vermesi üzerine yaşananları anlatıyor. Bundan yüz yıl öncesinden geçen film, insan ilişkileri anlamında güncelliğini koruyor, varoluşu ve dostluğu sorguluyor.

The Banshees of Inisherin‘i İrlanda manzaralarına hayran kalmak, tüm oyuncu kadrosunun muhteşem performanslarını görmek ve varoluşu sorgulamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

Elvis | Baz Luhrmann

8 Adaylık: Film, Erkek Oyuncu (Austin Butler), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Makyaj ve Saç, Ses

Popun Kralı Elvis Presley’nin biyografisi, Moulin Rouge! ve The Great Gatsby gibi hem görsel hem de işitsel birer şölene dönüşen filmlerin yönetmeni Baz Luhrmann’a emanet ediliyor. Genç ve yetenekli oyuncu Austin Butler’ın canlandırdığı Elvis Presley’nin yaşamı, yirmini yüzyıl ABD’sine dair birçok ipucu verirken, onun müziğini, onunla özdeşleşmiş müziğin köklerini ve onun etkisinde kalanları derinlemesine düşünmeyi sağlıyor.

Elvis‘i Austin Butler’ın Elvis Presley’e dönüşümüne tanık olmak, iyi müzikler eşliğinde göz kamaştırıcı bir gösteri izlemek ve Elvis şarkılarını hafızanıza kazımak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.3/10

Everything Everywhere All at Once | The Daniels

11 Adaylık, 7 Ödül*: Film*, Yönetmen*, Orijinal Senaryo*, Kadın Oyuncu* (Michelle Yeoh), Yardımcı Kadın Oyuncu* (Jamie Lee Curtis), Yardımcı Kadın Oyuncu (Stephanie Hsu), Yardımcı Erkek Oyuncu* (Ke Huy Quan), Kurgu*, Orijinal Müzik, Kostüm Tasarımı, Orijinal Şarkı

Her sahnesinde, hatta bazen her karesinde farklı bir evren vadeden The Daniels imzalı film, türler arası gidip gelişleri, çoklu evren fenomenini işleyişi, yaratıcılığı ve hızlı temposuyla bugüne kadar izlediğiniz hiçbir filme benzemeyen bir deneyim sunuyor. Michelle Yeoh’nun canlandırdığı, Çin’den göç ettiği ABD’de ailesiyle birlikte bir çamaşırhane işleten oldukça sıradan bir göçmen olan Evelyn, vergi denetimi sırasında evrenin kapılarının açılmasıyla adeta bir süper kahramana dönüşüyor. Farklı evrenler arasındaki gidip gelişler, duygusal bir roller-coaster’a dönüşüyor.

Everything Everywhere All at Once‘ı günceli yakalamak, beyninizi çalıştırmak, dikkat egzersizleri yapmak, türlerarası bir gösteriye tanık olmak ve yılın en iyi filmini kaçırmamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.0/10

The Fabelmans | Steven Spielberg

7 Adaylık: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Michelle Williams), Yardımcı Erkek Oyuncu (Judd Hirsch), Orijinal Müzik, Prodüksiyon Tasarımı

Günümüz sinemasının en büyük ustalarından Steven Spielberg, kendi ailesi ve çocukluğundan esinlenen bir filmle sinemaya ilanıaşk ediyor. 1950’lerde New Jersey’de yaşayan Fabelmanlar’ın yaşamı California’ya taşındıktan sonra değişirken, ailenin oğlu Sammy Fabelman hayatındaki güçlüklerin üstesinden sinemaya olan aşkıyla geliyor.

The Fabelmans‘ı Spielberg sinemasının köklerine dair daha fazla bilgi sahibi olmak, Michelle Williams’a bir kez daha hayran kalmak ve aile bağlarınızı değil belki ama sinema aşkınızı güçlendirmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.6/10

TÁR | Todd Field

6 Adaylık: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Cate Blanchett), Kurgu, Görüntü Yönetimi

Bir anda klasik müzik dünyasının en ünlü kurmaca karakterine dönüşen, Cate Blanchett’in bedeninde hayat bulan orkestra şefi ve besteci Lydia Tár, hırslı, güçlü, yetenekli bir kadın olarak varlığıyla büyülüyor. Fakat kendisine yöneltilen suçlamalar, bir anda dünyasını ve sanatını bir savaşa sürüklüyor. In the Bedroom ve Little Children’ın ardından uzun süreli bir sessizliğe bürünen Todd Field’ın yıllar sonra gelen filmi, estetiği, müzikleri ve gerilimli tonuyla etkiliyor.

TÁR‘ı güncel tartışmalara dair beyin jimnastiği yapmak, Cate Blanchett’in nefes kesen performansıyla koltuğunuzda dikilmek ve klasik müziğe doymak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Top Gun: Maverick | Joseph Kosinski

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Uyarlama Senaryo, Kurgu, Görsel Efektler, Ses*, Orijinal Şarkı

1986 yapımı Top Gun’ın yıllar sonra gelen devam filminde Tom Cruise, usta pilot Maverick akademiye geri dönüyor – bu kez bir eğitmen olarak. Asi savaş pilotu, en az kendisi kadar asi öğrencileriyle Amerikan Ordusu’nun disiplinli sistemini zorlarken, film öncülünün nostaljisini en iyi şekilde yaşatıyor ve yeni bir görevle aksiyon dolu sahneler sunuyor.

Top Gun: Maverick‘i 80’ler nostaljisi yaşamak, Tom Cruise’un dinmek bilmeyen enerjisine tanık olmak ve muazzam görsel efektler ve ses tasarımıyla havalanmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.3/10

Triangle of Sadness | Ruben Östlund

3 Adaylık: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo

Force Majeure ve The Square gibi filmleriyle sınıfsal fark ve toplumsal cinsiyet kavramları üzerine hicivlere imza atan iki Altın Palmiye ödüllü yönetmen Ruben Östlund’un yeni filmi, yine aynı sularda yüzüyor. İkisi de modellik ve influencer’lıkla geçimini sağlayan genç bir çiftin ilişkilerini, davet edildikleri süper lüks gemi seyahatini ve kabus dolu olduğu kadar komik bir gecenin ardından düştükleri ıssız adada alaşağı olan toplumsal dinamikleri konu alan film, bol kahkaha vadediyor.

Triangle of Sadness‘ı sınıf çatışmaları üzerine düşünmek, ilişkilere dair kendi deneyimlerinizi anımsamak ve karnınız ağrıyana kadar gülmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.4/10

Women Talking | Sarah Polley

2 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Uyarlama Senaryo*

Miriam Toews’in başarılı romanı, güçlü bir oyuncu kadrosuyla sinemaya uyarlanıyor. Modern toplum düzeninin dışında izole bir yaşam süren bir tarikatın kadınları, komünitenin erkeklerinin toplu ve sistematik tecavüzlerine karşı birlik olarak gizli bir oylama yapıyor, hiçbir şey yapmamak, kalıp savaşmak ve terk etmek arasında bir seçim yapmaya çalışıyorlar. Sarah Polley’nin filmi, Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley ve Frances McDormand gibi oyuncularıyla da, kadınların bireysel ve ortak hikayeleriyle, etkileyici bir feminist harekete dönüşüyor.

Women Talking‘i bir roman uyarlaması nasıl olmalo sorusunun yanıtını almak, güçlü kadınların etkileyici hikayelerinden etkilenmek ve dayanışmanın gücünü hatırlamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.1/10

94. Akademi Ödülleri: Oscar Adayı Filmler

Belfast | Kenneth Branagh

7 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Özgün Senaryo*, Yardımcı Erkek Oyuncu (Ciarán Hinds), Yardımcı Kadın Oyuncu (Judi Dench), Ses, Özgün Şarkı

1960’larda Belfast’ta dünyaya gelen İrlandalı oyuncu, yönetmen ve senarist Kenneth Branagh, kendisi için oldukça kişisel bir hikayeyi beyaz perdeye taşıdı bu yıl. Yönetmenin siyah-beyaz çektiği Belfast filmi, 1960’ların sonunda Belfast sokaklarındaki ateşli ve tehlikeli mezhep çatışmalarının ortasında bir büyüme hikayesi anlatıyor ve bir çocuğun gözünden ailesinin ve içinde yaşadığı toplumun bocalamalarını ve çektikleri zorlukları yansıtıyor. Jamie Dornan, Caitriona Balfe, Ciarán Hinds ve Judi Dench‘li kadrosu, sezonun güçlü toplu performanslarından birine imza atıyor. Toronto’da kazandığı İzleyici Ödülü’nün ardından En İyi Film Oscar ödülü için favoriye dönüşen film, bu etkiyi ödül sezonu boyunca koruyamadı.

Belfast‘ı sizin geçmişinize ve hikâyenize dair olmasa da hissedeceğiniz nostaljisi ve kişiselliği, tribünlere oynadığı duygu yüklü anları ve küçük oyuncu Jude Hill’in performası için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.3/10

CODA | Sian Heder

3 Adaylık, 3 Ödül*: Film*, Uyarlama Senaryo*, Yardımcı Erkek Oyuncu* (Troy Kotsur)

2014 yapımı Fransız komedisi La famille Bélier‘nin hikayesini Fransız kırsalından alıp, neredeyse birebir şekilde Massachusetts’e taşıyan CODA, ailesinin tüm diğer üyeleri işitme engelli olan Ruby’nin müzik tutkusunu konu alıyor. Tüm yaşamı boyunca ailesine destek olurken, onların kendisine bağımlı hale gelmesine de istemeden neden olan Ruby’nin müzik okuluna gitme isteği, tam da bu yüzden ailesini korkutuyor. Film, özgün versiyonunu izlememiş olanlar için dokunaklı ve yürek dağlayan hikayesiyle gönül fethetmeye devam ediyor. CODA, Sundance Film Festivali’nde Büyük Ödül’ü kazanarak ve Apple TV+ tarafından satın alınarak sağlam adımlarla başladığı ödül sezonu yolculuğunda son günlerde atağa geçerek, En İyi Film Oscar ödülü için en güçlü adaylardan biri haline geldi.

CODA‘yı gerçek hayatta da işitme engelli olan oyuncular Marlee Matlin ve Troy Kotsur’un performansları ve tatlı şarkıları için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.0/10

Don’t Look Up | Adam McKay

4 Adaylık: Film, Özgün Senaryo, Kurgu, Özgün Müzik

The Big Short ve Vice gibi, toplumsal ve politik meseleleri ana akım sinemaya yakın bir dille ve yüksek tempolu bir kurguyla anlatarak kendine özgü bir stil yaratmış olan Adam McKay, Netflix orijinali ilk filminde günümüzde bilime inanmayan bir kitlenin yarattığı tehlikeli görüşleri tiye alıyor. Aşı karşıtlığı, küresel ısınma ya da iklim aciliyeti gibi konularda bilime inanmayı reddeden politikacılar, medya ve farklı grupların at gözlüklerine dikkat çekmek için dünyaya çarpmak üzere olan bir meteor metaforunu kullanıyor. Bir noktadan sonra gökyüzünde belirgin bir şekilde gözükmeye başlamasına rağmen kalabalık bir kitle tarafından varlığına inanılmayan bir meteorun dünyaya çarpmasından önceki kaos, trajikomik anlar ve esprili diyaloglarla ve tabii yıldız bir oyuncu kadrosuyla ekrana taşınıyor.

Don’t Look Up‘ı tıkır tıkır işleyen kurgusu, Hollywood’un en ünlü isimlerini soktuğu haller, Ariana Grande’nin film için yaptığı muhteşem şarkı ve tabii bol bol gülmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.2/10

Drive My Car / Doraibu mai kâ| Ryûsuke Hamaguchi

4 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Uluslararası Film* (Japonya), Yönetmen, Uyarlama Senaryo

Haruki Murakami’nin “Kadınsız Erkekler” adlı kitabında yer alan aynı adlı öyküden uyarlanan Drive My Car, geçtiğimiz yılki Cannes Film Festivali’nden En İyi Senaryo ödülüyle ayrılmıştı. Yakın zaman önce eşini kaybetmiş bir tiyatro yönetmeninin yeni oyunun hazırlık süreci boyunca kendisine tahsis edilen şoförüyle olan dostluğu, oyunun hazırlıkları ve bu dönemde hayatındaki farklı insanlarla diyalogları üzerinden ilerleyen film, 3 saatlik süresine ve neredeyse filmin üçte birine kadar belirmeyen açılış jeneriğine rağmen, yüklediği duygular ve hissettirdikleri sayesinde kolayca izleniyor. Japonya’nın En İyi Uluslararası Film kategorisindeki adayı olan film, En İyi Film dahil üç farklı kategoride daha yarışıyor olmasıyla, o kategorinin kazananı olacağını garantilemiş gibi.

Drive My Car‘ı Murakami anlatısını sinemaya uyarlamadaki başarısı, sessizlikten beslenen güçlü anları ve duygusal olarak oldukça yoğun diyalogları için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.7/10

Dune| Denis Villeneuve

10 Adaylık, 6 Ödül*: Film, Uyarlama Senaryo, Kurgu*, Görüntü Yönetimi*, Özgün Müzik*, Prodüksiyon Tasarımı*, Kostüm Tasarımı, Makyaj ve Saç Tasarımı, Görsel Efektler*, Ses*

Frank Herbert‘ın bilim kurgu klasiği, yıllar önce David Lynch tarafından sinemaya uyarlansa da, Denis Villeneuve çok daha büyük bir bütçe, çok daha sansasyonel bir kadro ve çok daha gösterişli bir görsellikle Dune’u yeniden sinemaya uyarlayacağını duyurduğunda tüm dünya heyecanlanmış, fakat bu heyecan pandemi nedeniyle bir hayli askıya alınmak zorunda kalmıştı. Timothée Chalamet‘nin başrolünde yer aldığı bu “seçilmiş kişi” hikayesi, değerli bir baharatla zenginleşmiş kumları en büyük kaynağı olan çöl gezegeni Dune’un kaderinin soylu bir ailenin oğlunun ellerine bırakılmasını konu alıyor. Filmin En İyi Film kategorisinde şansı olmasa da, sanatsal ve teknik dallardaki başarısı sayesinde Oscar gecesinden eli bir hayli dolu ayrılacağı kesin.

Dune‘u yarattığı büyüleyici görsellikteki evren ve detayları, Hans Zimmer’in müzikleri ve görsel efektlerdeki yetkinliği için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.1/10

King Richard | Reinaldo Marcus Green

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Özgün Senaryo, Erkek Oyuncu* (Will Smith), Yardımcı Kadın Oyuncu (Aunjanue Ellis), Kurgu, Özgün Şarkı

Serena ve Venus Williams kardeşlerin ayrıcalıklı beyazlarla özdeşleşmiş tenis sporunda yıldızlaşmasının hikayesini, babalarını merkeze alarak anlatan King Richard, En İyi Film adayları içerisinde en popülist ve ana akıma en yakın filmlerden biri. Klasik bir biyografik film anlatısı izleyen, oyuncu performansları ve kurgusuyla öne çıkan film, En İyi Film Oscar ödülü için en güçlü adaylardan biri olması bir yana, muhtemelen başrol oyuncusu Will Smith‘e ilk Oscar’ını kazandıracak.

King Richard‘ı motive edici ve ilham verici bir hikaye dinlemek ve taklitten uzak güçlü performanslara tanık olmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Licorice Pizza | Paul Thomas Anderson

3 Adaylık: Film, Yönetmen, Özgün Senaryo

Kendisinden hep epik hikayeler, hırslı karakterler ve büyük çatışmalar izlemeye alıştığımız Paul Thomas Anderson, bizi kendi çocukluğunun da geçtiği 1970’lerin Hollywood’una götüren, oldukça kişisel bir filmle çıktı karşımıza bu yıl. Üstelik başrollere erken kaybettiğimiz, vazgeçilmez oyuncularından Philip Seymour Hoffman’ın oğlu Cooper Hoffman ve Haim grubuyla tanıdığımız Alana Haim gibi tanınmamış yüzleri yerleştirerek. Licorice Pizza, on beş yaşındaki bir erkek çocuğu ve kendisinden on yaş büyük olmasına rağmen büyük bir tutkuyla aşık olduğu bir genç kadının yıllara yayılan aşk ve dostluk hikayesini anlatıyor. Paul Thomas Anderson‘ın sineması, tabii ki ilk gençliğin saf aşkını da en güçlü yanlarıyla ele alarak etkileyici bir film ortaya çıkarıyor.

Licorice Pizza‘yı ilk aşkınızı hatırlamak, o aşkın karında kelebekler uçurtan, kıskandıran, özleten ve hırslandıran anlarını yeniden yaşamak ve iki yeni oyuncuyla tanışmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Nightmare Alley | Guillermo del Toro

4 Adaylık: Film, Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı

Guillermo del Toro, her zamanki gotik atmosferini bu kez 1940’ların New York’una, karnavallar, medyumlar ve mistik insanlarla dolu bir filme taşıyor. Bradley Cooper, Rooney Mara ve Cate Blanchett‘in başrollerini paylaştığı bu roman uyarlaması, sözcüklerle arası pek de iyi olmasa da konuştuğu anda etkileyen, manipülasyon ustası bir genç adamın, bu özelliğini ve psikoloji bilgisini kullanarak hırslarına yenik düştüğü bir medyuma dönüşmesini konu alıyor. Özellikle set ve kostüm tasarımıyla dikkat çeken Nightmare Alley, yılın en karanlık filmlerinden biri.

Nightmare Alley‘i prodüksiyon tasarımındaki başarısı ve psikolojiyi incelikle anlatısının bir parçası haline getirişine tanık olmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.1/10

The Power of the Dog | Jane Campion

12 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen*, Uyarlama Senaryo, Erkek Oyuncu (Benedict Cumberbatch), Yardımcı Kadın Oyuncu (Kirsten Dunst), Yardımcı Erkek Oyuncu (Jesse Plemons), Yardımcı Erkek Oyuncu (Kodi Smit-McPhee), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Özgün Müzik, Prodüksiyon Tasarımı, Ses

Netflix’in dağıtımını üstlendiği bu kara western, toksik erkekliği acımasızca eleştiriyor. Evlenen kardeşinin ailesiyle birlikte sahip oldukları çiftliğe geri dönmesiyle birlikte çiftlikteki gücü elinde barındıran Phil’in bu yeni durumun acısını ailesinden çıkarmasını anlatan film, Montana kırsalına gizem ve gerilim taşıyor. Film, Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Jesse Plemons ve Kodi Smit-McPhee‘den oluşan oyuncu kadrosunun harikulade performanslarıyla öne çıkıyor. Ödül sezonuna Jane Campion‘a Venedik Film Festivali’nde En İyi Yönetmen ödülü kazandırarak başlayan The Power of the Dog, sezonun en çok ödüllendirilen filmi olmasına rağmen, ana akıma ve izleyicinin duygularına daha çok hitap eden CODA, King Richard ve Belfast gibi rakipleri karşısında zaferini kesinleştiremeyebilir.

The Power of the Dog‘u western türündeki bir filmde toksik erkekliğin nasıl da ezilebildiğine inanmak, Jane Campion’un yönetmenlikteki başarısına tanık olmak, her biri birbirinden akılda kalıcı oyuncu performansları ve Jonny Greenwood’un müzikleri için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 6.9/10

West Side Story | Steven Spielberg

7 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Yardımcı Kadın Oyuncu* (Ariana DeBose), Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Ses

1950’lerde New York şehrinin batı yakasındaki dönüşümü ve burada yaşayan iki farklı etnik kimliğe sahip gruplar arasındaki gerilimi konu alan ünlü Broadway müzikali 1961 yılında beyaz perdeye taşınmış ve En İyi Film dahil 10 Oscar ödülü kazanmıştı. Başyapıtlarla dolu kariyerinde ilk kez bir müzikale imza atan Steven Spielberg, kökleri Romeo ve Jülyet hikayesine dayanan bu müzikali, günümüze çok daha uygun bir hale getirerek, yine müzikal ve görsel anlamda ortaya gösterişli bir iş çıkararak yeniden çekti. Başta Ariana DeBose ve Mike Faist olmak üzere genç ve yetenekli oyuncu kadrosuyla West Side Story, klasik versiyonunun ötesine geçebilen nadir yeniden-uyarlamalardan.

West Side Story‘i son yıllarda Steven Spielberg’ün elinden çıkmış en iyi işi kaçırmamak, dünyanın en ünlü müzikallerinden birinin günümüz dünyasına uygun bir şekilde nasıl uyarlandığını görmek, ışığı, müziği, koreografiyi kullanışına hayran kalmak ve tabii ezbere bildiğiniz şarkıları mırıldanmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.4/10

93. Akademi Ödülleri: Oscar Adayı Filmler

The Father | Florian Zeller

6 Adaylık, 2 Ödül: Film, Uyarlama Senaryo*, Erkek Oyuncu* (Anthony Hopkins), Yardımcı Kadın Oyuncu (Olivia Colman), Kurgu, Prodüksiyon Tasarımı

Fransız senarist ve oyun yazarı Florian Zeller‘ın Paris’te sahneye konan başarılı oyununun sinema uyarlaması olan The Father, güz festivallerinde izleyici karşısına çıkmasına ve o an konuşulmaya başlamasına karşın, pandemi şartlarında Türkiye’de de dünyada da izleyiciyle buluşmakta bir hayli zorlandı ve gecikti. Yine de En İyi Film dahil birçok kategoride Oscar adaylığı etmeyi başardı. Film, Anthony Hopkins‘in olağanüstü bir performansla canlandırdığı bir adamın zihninin oynadığı oyunlara meydan okuma çabasını konu alıyor. Etrafındaki insanların yüzlerinden evindeki eşyaların yerlerine, kendisine anlatılan hikayelerdeki detaylardan yaşanan olayların sırasına kadar her şey zihninde karmakarışık olan Anthony’nin bu mücadelesine filmin kurgusu ve prodüksiyon tasarımı da büyük ölçüde katkıda bulunuyor.

The Father‘ı kendine özgü sinema dilini yaratabilen bir tiyatro uyarlamasının nasıl olabileceğini görmek, Anthony Hopkins‘in oyunculuğuna bir kez daha hayran kalmak ve adeta nefes alan prodüksiyon tasarımının yanıltmacalarına kanmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.3/10

Judas and the Black Messiah | Shaka King

6 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Özgün Senaryo, Yardımcı Erkek Oyuncu* (Daniel Kaluuya), Yardımcı Erkek Oyuncu (Lakeith Stanfield), Görüntü Yönetimi, Özgün Şarkı*

Pandemi nedeniyle 2021’in ilk aylarında gösterime giren filmlerin de değerlendirmeye alındığı 2020-2021 ödül sezonunda, öne çıkan 2021 yapımı, Shaka King imzalı Judas and the Black Messiah oldu. Film, siyah mücadelesi adına en önemli örgütlerden/partilerden olan Black Panther Partisi’nin Illinois teşkilatının lideri Fred Hampton’ı merkezine alıyor. Hampton’ın peşine düşen FBI’n ufak bir suç nedeniyle tutuklanan siyah genç Bill O’Neal’i ajan olarak kullandığı olaylar, Fred Hampton’ın yakalanması ve öldürülmesiyle sonuçlanıyor. (Tarih, en büyük spoiler’dır.) Filmin iki başrol oyuncusu Lakeith Stanfield ve Daniel Kaluuya, tartışmalı bir şekilde, En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu kategorisinde aday gösterildi.

Judas and the Black Messiah‘ı siyah sinemanın en güncel örneğiyle tanışmak, genç yaşta FBI tarafından öldürülen aktivist Fred Hampton’ın hikayesine aşina olmak ve harikulade performanslara tanık olmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.6/10

Mank | David Fincher

10 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Yönetmen, Erkek Oyuncu (Gary Oldman), Yardımcı Kadın Oyuncu (Amanda Seyfried), Görüntü Yönetimi*, Özgün Müzik, Prodüksiyon Tasarımı*, Kostüm Tasarımı, Makyaj ve Saç Tasarımı, Ses

Çağımızın usta yönetmenlerinden David Fincher, Hollywood’un altın çağını konu alan, üstelik siyah-beyaz bir filmle hayranlarını şaşırttı. Fincher’ın babasının senaryosunu yazdığı Mank, dönemin ve sinema tarihinin en önemli filmlerinden Citizen Kane‘in senaryosunun yazım sürecini konu alıyor ve Hollywood stüdyoları ile Amerikan siyasetinin kapalı kapılar ardındaki ilişkisine yoğunlaşıyor. Gary Oldman‘in senarist Herman Makiewicz‘i canlandırdığı film, birçok gerçek ismin karakterlere dönüştüğü bir zaman makinesi niteliğinde.

Mank‘i dönemin estetiği ve ince işlenmiş senaryosu sayesinde Hollywood’un altın çağına doğru bir yolculuğa çıkmak, klasik Hollywood filmlerinin perde arkasında yaşananlara dair fikir sahibi olmak ve dönemin stüdyolarının kusursuz bir işçilikle yeniden inşa edildiği setlere hayran kalmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.0/10

Minari | Lee Isaac Chung

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Özgün Senaryo, Erkek Oyuncu (Steven Yeun), Yardımcı Kadın Oyuncu* (Youn Yuh-jung), Özgün Müzik

Bir yıl önce Güney Kore filmi Parasite’ın ve yönetmeni Bong Joon-ho’nun tarih yazmasının ardından, 2020-2021 ödül sezonu da Asya kökenli sinemacılar için iyi bir yıl oldu. Minari, ABD’ye göç etmiş Güney Koreli bir ailenin yeni bir hayat kurma, yeni ülkelerine adapte olma, fakat bunu yaparken kendi benliklerini ve köklerini de koruma çabalarını konu alıyor. 1980’lerin ABD kültürünü Koreli bir ailenin gözünden yansıtmaktaki başarısı bir yana Minari, gücünü oyuncu performanslarından ve oyuncularının birbirleriyle olan uyumundan alıyor.

Minari‘yi yılın en iyi bağımsız yapımlarından birini kaçırmamak, bol bol duygulanmak ve başta Steven Yeun ve büyükanne rolündeki Youn Yuh-jung olmak üzere uyumlu oyuncu kadrosuna hayranlık duymak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.6/10

Nomadland | Chloé Zhao

6 Adaylık, 3 Ödül*: Film*, Yönetmen*, Uyarlama Senaryo, Kadın Oyuncu* (Frances McDormand), Kurgu, Görüntü Yönetimi

Nomadland, 2020-2021 ödül sezonunun en başarılı, en fazla ödüllendirilen filmi; yapımcı, yönetmen, senarist ve kurgucu kimlikleriyle Chloé Zhao, tarihin tek bir filmle en çok ödüllendirilen sinemacısı ve aynı filmle dört kategoride birden Oscar adaylığı elde eden ilk kadın sinemacısı oldu. Batı ABD yollarında geçen ve ekonomik krizin sonrasında işini, evini ve hatta kasabasını kaybeden orta yaşlı bir kadın olan Fern’ün peşine takılan Nomadland, göçebe yaşamı kapitalizmin mecbur kıldığı yaşam şekliyle karşı karşıya getiriyor. Yollarda tanıştırdığı, çoğunluğu amatör oyuncularıyla film, mutluluğun, yaşama sevincinin ve tatmin duygusunun sağlanmasının tek yolunun kapitalizmin öğrettiği yol olmadığını söylüyor.

Nomadland‘i yılın en iyi bağımsız filmini kaçırmamak, Chloé Zhao‘nun kurmaca ve belgeselin sınırlarını belirsizleştiren sinemasını yakından tanımak ve Frances McDormand‘ın doğal ve içten oyunculuğundan etkilenmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Promising Young Woman | Emerald Fennell

5 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Özgün Senaryo*, Kadın Oyuncu (Carey Mulligan), Kurgu

Yılın en büyük sürprizlerinden biri olan Promising Young Woman, ilk filmini yazan ve yönetmen Emerald Fennell‘ın imzasını taşıyan bir intikam hikayesi. Üniversiteden en yakın arkadaşının uğradığı cinsel saldırı ve sonrasındaki intiharının şokunu atlatamadığı için ayrılan Cassie, tecavüz kültürünü normali haline getirmiş erkekleri tuzağına düşürmeye ant içmiş bir misyonere dönüşüyor filmde. Bilinçli bir şekilde politik doğruluktan uzak, sahip olduğu cheesyliğinin farkında ve bunu çok iyi kullanan film, renkleriyle, müzikleriyle, kostümleriyle ve tabii Carey Mulligan‘ın oyunculuğuyla yılın en iyilerinden birine dönüşüyor.

Promising Young Woman‘ı intikam türündeki filmleri bu kez bir kadın perspektifinden görmek, kostümlerinden müziklerine tümüyle estetik bir bütüne tanık olmak ve Carey Mulligan‘ın en iyi performansını kaçırmamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Sound of Metal | Darius Marder

6 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Özgün Senaryo, Erkek Oyuncu (Riz Ahmed), Yardımcı Erkek Oyuncu (Paul Raci), Kurgu*, Ses*

Birçok stüdyo filminin pandemi nedeniyle izleyiciyle buluşamadığı ve bir sonraki yıla ertelendiği sezonun, bağımsız yapımlara yaradığını söylemek mümkün. Bunun en iyi örneklerinden biri de Sound of Metal‘ın başarısı. Film, kız arkadaşıyla birlikte bir metal müzik ikilisi olarak kendine ortalama bir müzik kariyeri inşa etmekteki bir davulcunun işitme duyusunu aniden yitirmesini ve sonrasındaki değişimini konu alıyor. Riz Ahmed’in performansı ve karakterinin geçirdiği dönüşümle akıcı, ilgi çekici bir yolculuğa ve pandemi gölgesinde geçen bu sinema yılının en büyük sürprizlerinden birine dönüşüyor. Filmin asıl sürprizi ise 70’li yaşlarında kariyerine büyük bir ivme kazandıran Paul Raci oluyor.

Sound of Metal‘ı sessizliğin sesine tanık olmak, engelli bir bireyin yaşadıklarıyla empati kurmayı öğrenmek ve yılın en iyi kurgusu ve ses tasarımına göz atmak / kulak vermek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

The Trial of the Chicago 7 | Aaron Sorkin

6 Adaylık: Film, Özgün Senaryo, Yardımcı Erkek Oyuncu (Sacha Baron Cohen), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Özgün Şarkı

Yüksek tempolu, zekice yazılmış diyaloglarla örülü senaryoların usta ismi Aaron Sorkin, yönetmenliğini de üstlendiği ikinci filmi The Trial of the Chicago 7 ile tarihin fazla konuşulmamış davalarından birini güçlü bir oyuncu kadrosuyla yeniden gündeme taşıyor. Film, birbirleriyle hiçbir ortak eylemi olmayan yedi aktivistin bir arada yargılandığı bir davayı ve bu davada onlara yöneltilen asılsız ve haksız suçlamaları, aylarca süren bir davayı konu alıyor.

The Trial of the Chicago 7‘ı günümüzde halen yol kat etmemiş adalet sistemini sorgulamak, kalabalık oyuncu kadrosunda kimin oyununu beğeneceğinizi şaşırmak ve Aaron Sorkin’in senaristlikteki dehasını bir kez daha tescil etmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

İlginizi çekebilir: Oscar Ödüllü Yabancı Filmler, Oscar Ödüllü Belgesel Filmler

Geçen yıllarda listeye girmeyi başaran, En İyi Film dalında Oscar adayı filmler ise şöyleydi:

92. Akademi Ödülleri: Oscar Adayı Filmler

1917 | Sam Mendes

10 Adaylık, 3 Ödül*: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Görüntü Yönetimi*, Orijinal Müzik, Prodüksiyon Tasarımı, Makyaj ve Saç Tasarımı, Görsel Efektler* Ses Kurgusu, Ses Miksajı*

Geç vizyon tarihi nedeniyle son ana kadar ödül sezonunda ne derece etkili olacağı kestirilemeyen 1917, önündeki tüm engellere rağmen En İyi Film ödülü için iddialı iki filmden birine dönüşmeyi başardı. Sam Mendes‘i de ödüle dönüştürdüğü tek adaylığından 20 yıl sonra tekrar En İyi Yönetmen yarışına sokan film, adı üzerinde, 1917 yılında, yani I. Dünya Savaşı’nın en şiddetli olduğu dönemde cephede geçen bir savaş filmi. İngiliz ordusunun Alman ordusunun bir tuzağına düşmesini engellemek ve yüzlerce askerin hayatını kurtarmak için bir haberi ulaştırmakla görevlendirilen iki asker, canları pahasına koşmaya, tarafsız bölgeyi ve tehlikeli alanları aşmaya başlıyorlar. Yönetmenlik, görüntü yönetimi, kurgu ve görsel efektlerin el ele verip iki uzun plandan oluşuyormuş gibi gösterdiği bu nefes kesen yolculuk, yılın en heyecan verici sinema deneyimlerinden birine dönüşüyor.

1917‘i Saving Private Ryan‘dan beri çekilen en iyi savaş filmini kaçırmamak, filmin tek sekans gibi gözüken Roger Deakins imzalı görüntüleri ve Thomas Newman imzalı müziklerinin büyüsüne kapılmak ve diken üstünde 2 saat geçirerek savaşın yaşattığı tüm duyguları tatmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.3/10, Top250: #108

Ford v Ferrari | James Mangold

4 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Kurgu*, Ses Kurgusu*, Ses Miksajı

En İyi Film adayları arasında şansı beşki de en az olanı olsa da, burada yer almayı hak eden Ford v Ferrari, mühendislik ve yarış pilotluğu konusunda uzman ve gözükara iki ismin, Carroll Shelby (Matt Damon) ve Ken Miles’ın (Christian Bale) hikayesini anlatıyor. 1966 yılındaki Le Mans yarışı filmin zirvesine otursa da, Ford v Ferrari‘yi sürükleyici ve heyecan dolu hale getiren şey, filme adını veren Ford ve Ferrari takımları arasındaki rekabetten çok bu ikili ve geleneksel ve kurumsal bir kafaya sahip şirket yöneticilerinin içerideki rekabeti oluyor.

Ford v Ferrari‘yi nefes kesen yarış sahneleri, iki ayrı rekabeti konu alan sürükleyici çekişmeleri, Matt Damon ve Christian Bale‘in farklı ama uyumlu oyunculuk stilleri ve ses tasarımı ile kurgudaki başarısı için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.1/10, Top250: #200

The Irishman | Martin Scorsese

10 Adaylık: Film, Yönetmen, Uyarlama Senaryo, Yardımcı Erkek Oyuncu (Al Pacino), Yardımcı Erkek Oyuncu (Joe Pesci), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Görsel Efektler

Kendisiyle aynı dönemde işler üretmeye başlayan ve aynı seviyede efsaneleşen birçok yönetmenin aksine sinema sanatının geçirdiği evrimi, izleyicinin tüketim alışkanlıklarının değiştiğini kabullenen Martin Scorsese, dijital platformları kucaklayarak Netflix ile bir işbirliğine imza attı. Üç saat aşkın süresi, dev bütçesi, yıldız oyuncuları ve o yıldız oyuncuları filmin büyük çoğunluğunda farklı yaşlara döndüren görsel efektleriyle ortaya çıkardığı iş, The Irishman oldu. Scorsese sinemasının temel taşlarından gangsterlerin ve New York sokaklarının başrolde olduğu filmde Jimmy Hoffa cinayetine giden, onyıllar süren bir dostluğun ve ortaklığın hikayesini izliyoruz. Robert De Niro, Al Pacino ve Joe Pesci‘nin bir araya geldiği film, farklı dönemleri yansıtan ruhu ve özellikle de kurgudaki başarısıyla öne çıkıyor.

The Irishman‘i sinema sanatının yaşayan en büyük ustalarından birinin son filmini kaçırmamak, çağa ayak uydurarak dijital platformlarla barışan ustaların nasıl işler ortaya çıkardığının kanıtlarını görmek, Scorsese sinemasının temel taşlarıyla yeniden buluşmak ve Robert De Niro, Al Pacino ve Joe Pesci gibi yıldızları yan yana görmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

Jojo Rabbit | Takia Waititi

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Uyarlama Senaryo*, Yardımcı Kadın Oyuncu (Scarlett Johansson), Kurgu, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı

Ödül sezonu açısından en önemli ödüllerden biri olan Toronto İzleyici Ödülü, birçok filmin Amerika kıtasındaki ilk gösteriminin yapıldığı Toronto Film Festivali’nin izleyicisi tarafından seçilen bir filme veriliyor ve çoğu zaman En İyi Film dalında Oscar adaylığının, hatta ödülünün habercisi oluyor. Ödülün bu yılki sahibi olan jojo Rabbit, konusu ve biçimiyle fark yaratıyor. II. Dünya Savaşı yıllarında Almanya’da geçen film, hayranı olduğu Adolf Hitler’i kahramanı ve hayali arkadaşı yapmış olan küçük Jojo’nun hikayesini anlatıyor. Annesinin tavan arasında Yahudi bir genç kadını sakladığını öğrenen Jojo, bu sırla yaşamaya alıştıkça içindeki küçük ırkçı ve faşistle yüzleşiyor, değişiyor. Roman Griffin Davis‘e Scarlett Johansson, Sam Rockwell ve Thomasin McKenzie‘nin eşlik ettiği filmde yönetmen Taika Waititi de sinema tarihinin en komik Hitler performansını sergiliyor.

Jojo Rabbit‘i II. Dünya Savaşı’nı konu alan bir filmde kahkaha atabileceğinize inanmak, Taika Waititi‘nin dünyasına ve dehasına bir kez daha hayran olmak, genç oyuncularının performansları karşısında şaşırmak ve yılın en renkli ve keyifli filmlerinden biriyle buluşmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.9/10

Joker | Todd Phillips

11 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Yönetmen, Uyarlama Senaryo, Erkek Oyuncu (Joaquin Phoenix)*, Kurgu, Görüntü Yönetimi, Orijinal Müzik*, Kostüm Tasarımı, Makyaj ve Saç Tasarımı, Ses Kurgusu, Ses Miksajı

Festival sezonunun en büyük sürprizlerinden biri, Todd Phillips‘in Joker uyarlamasının Venedik Film Festivali‘nde Altın Aslan kazanması oldu belki de… Kariyerine The Hangover serisi gibi ciddiye alınmayan komedilerle başlayan Todd Phillips, karanlık ve derinliğin dozunu yükseltmeye karar veren DC sinema evreninde uzun yıllar konuşulacak bir filme imza attı. Joker’in ortaya çıkış hikayesini, karakterin özünü, travmalarını ve dönümünü kavrayarak anlatan film, Joaquin Phoenix‘in hem fiziksel hem de ruhsal olarak zorlayıcı performansıyla şok etkisi yaratıyor. Joker, 92. Akademi Ödülleri’nde en fazla adaylık (11) alan film olmayı başardı.

Joker‘i fazlaca renklendirilmiş ve eğlenceye odaklanmış çizgi roman uyarlamalarına bir alternatif bulmak, çizgi roman evreninin en popüler kötüsünün bir insan olarak portresine bakmak ve tabii ki Joaquin Phoenix‘in Joker’e dönüşümüne tanık olmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.4/10, Top250: #62

Little Women | Greta Gerwig

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Uyarlama Senaryo, Kadın Oyuncu (Saoirse Ronan), Yardımcı Kadın Oyuncu (Florence Pugh), Orijinal Müzik, Kostüm Tasarımı*

İki yıl önce Lady Bird ile sadece bağımsız sinemaya değil ödül sezonuna da umut verici bir giriş yapan ve Akademi tarihinde En İyi Yönetmen adaylığı elde eden beşinci kadın olan Greta Gerwig, Little Women‘da yanına birçok genç yıldızı ve yetenekli oyuncuyu topluyor, edebiyat tarihinin kadınlar için ilham verici eserlerinden birini bir kez daha sinemaya uyarlıyor. Filminde ve uyarlamasında sadece romana adını veren March kardeşlerin hikayesini anlatmakla kalmayan Gerwig, yazar Louisa May Alcott‘un romanını yayınlatmak için verdiği cesur ve kararlı mücadeleye değiniyor, dönemin dayattığı evlilik ütopyasına dair kendi söylemek istediklerini de söylüyor. Filmde başrolde izlediğimiz Saoirse Ronan‘a, Florence Pugh, Emma Watson, Eliza Scanlen, Timothée Chalamet, Laura Dern ve Meryl Streep eşlik ediyor.

Little Women‘ı daha önce defalarca sinemaya uyarlanmış bir kaynakla nasıl yaratıcı ve yeni bir film çekilebileceğini görmek, kardeşliğe ve kadınlığa dair sımsıcak bir dönem filmi izlemek, çağımızın en iyi genç oyuncularını bir arada görmek ve söz konusu Akademi Ödülleri olduğunda kadın yönetmenlerin ve kadınlara dair filmlerin nasıl hala ikinci plana itilebilerek haksızlığına uğradığını kendi gözlerinizle görebilmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

Marriage Story | Noah Baumbach

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Orijinal Senaryo, Erkek Oyuncu (Adam Driver), Kadın Oyuncu (Scarlett Johansson), Yardımcı Kadın Oyuncu (Laura Dern)*, Orijinal Müzik

En İyi Film adayları arasındaki Netflix filmleri bu yıl iki tane… Ödül sezonu yolculuğuna Venedik Film Festivali’nde başlayan Marriage Story, Amerikan bağımsız sinemasının en iyi hikaye anlatıcılarından Noah Baumbach’ın imzasını taşıyor. Tiyatro sahnelerinde tanışmış ve aşık olmuş, çocuklarıyla mutlu bir yaşam süren ve her şeye rağmen birbirlerini çok seven Charlie ve Nicole, boşanmaya karar verdiklerinde, severek ayrılma süreçleri toplumun ve bürokrasinin dayatmaları nedeniyleçok daha gergin, öfkeli ve şiddetli bir hal alıyor. Adam Driver ve Scarlett Johansson‘un başrollerinde kariyerlerinin en iyi performanslarını sergiledikleri filmde Laura Dern ve Alan Alda da kısa rolleriyle akıllara kazınıyorlar.

Marriage Story‘i yılın en buruk, en hayatın içinden aile hikayesinin karşısına geçmek, Adam Driver ve Scarlett Johansson‘ın oyunculuklarıyla büyülenmek, kendinizin ya da ailenizin hayatından izler bulmak ve biraz da gözyaşı dökmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.9/10

Once Upon a Time… in Hollywood | Quentin Tarantino

10 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Erkek Oyuncu (Leonardo DiCaprio), Yardımcı Erkek Oyuncu (Brad Pitt)*, Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı*, Kostüm Tasarımı, Ses Kurgusu, Ses Miksajı

Hollywood’a dair Hollywood filmleri ve sinemaya dair sinema yapan filmler daima Oscar yarışına bir adım önde başlar. Bu kural, Once Upon a Time… in Hollywood için de bozulmadı – heleki yönetmen ve senarist koltuğunda Quentin Tarantino gibi bir isim, başrollerde Leonardo DiCaprio ve Brad Pitt gibi iki yıldız varken… Hollywood’un Altın Çağı’na damga vuran Sharon Tate cinayeti ve Manson tarikatının saldığı dehşete dair bir film olsa da sinemayı, oyunculuğu ve Hollywood setlerini ön plana çıkararak ne hakkında olduğunu belki de son sahnelere kadar gizleyen bir film Once Upon a Time… in Hollywood. Gözden düşmekte olan bir yıldız oyuncu ve dublörünün yaşadıkları ya da yaşamlarından kesitler aracılığıyla film setlerine, Hollywood bulvarlarına, partilere konuk olduğumuz bu renkli, ışıltılı ve gösterişli film, Tarantinoesk şiddet sahneleri açısından da elini korkak alıştırmıyor.

Once Upon a Time… in Hollywood‘u Quentin Tarantino sinemasına referans olmuş filmleri ve dönemi hatırlamak, Leonardo DiCaprio ve bilhassa Brad Pitt‘in oyunculuğu karşısında heyecanlanmak, Hollywood’un altın çağına dair hikayeler dinlemek ve kadınların sinemadaki temsili üzerine düşünmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.6/10

Gisaengchung / Parasite | Bong Joon-ho

6 Adaylık, 4 Ödül*: Film*, Uluslararası Film*, Yönetmen*, Orijinal Senaryo*, Kurgu, Prodüksiyon Tasarımı

Şaşırtıcı yolculuğuna bahar aylarında Cannes Film Festivali‘nde Altın Palmiye’yi kucaklayarak başlayan Gisaengchung / Parasite, bugüne kadar dünya sinemasına Salinui chueok / Memories of a Murder, Madeo / Mother ve Snowpiercer gibi filmler armağan etmiş Bong Joon-ho’nun imzasını taşıyor. Güney Kore filmi, Altın Palmiye’nin ardından dolaştığı tüm festivallerde olağanüstü yorumlar aldıktan sonra, altyazı okumak konusunda kronik bir sıkıntısı olan ABD seyircisinin dahi gönlünü fethederek ABD’de en çok gişe yapan yabancı dildeki filmlerden biri olmayı, çokça konuşulmayı, Oscar şanslarını yükseltmeyi başardı. Akademi tarihinde tek bir adaylığı dahi bulunmayan Güney Kore’ye sadece En İyi Uluslararası Film değil, En İyi Film dahil 6 kategoride adaylık getirdi. Tümü işsiz Kim ailesi ve varlıklı Park ailesinin türlü oyunlarla iç içe geçtiği ve sınıf çatışmasının mizahla, polisiyeyle ve hikaye anlatıcılığının zirvesiyle yoğurulu hikayesini anlatan Parazit, En İyi Film ödülüne uzanan ilk yabancı dilde film olmaya çok yakın.

Parasite‘ı sinemanın ne olduğunu hatırlamak, Güney Kore sinemasının büyüsüne kapılmak, ustaca kurgulanmış bir hikaye ile hiçbir an ne olduğunu bilemeden daima şaşırmak ve ilerledikçe janr değiştiren bir filmle çokça eğlenmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.6/10, Top250: #30

91. Akademi Ödülleri: Oscar Adayı Filmler

Black Panther | Ryan Coogler

7 Adaylık, 3 Ödül*: Film, Orijinal Müzik*, Prodüksiyon Tasarımı*, Kostüm Tasarımı*, Ses Kurgusu, Ses Miksajı, Orijinal Şarkı

Black Panther, sadece yılın en çok gişe yapan filmi olmakla kalmadı, En İyi Film dalında Oscar adayı olan ilk süper kahraman filmi ve çizgi roman uyarlaması ünvanını da kazandı. Sıkı bir kamuflaj altında zengin, teknolojik ve refah dolu bir yaşam süren Wakanda halkının yeni lideri T’Challa, ailesi ve dostlarının hem insanlık hem de ülkeleri karşısındaki tehditlere karşı savaştığı film, izleyici karşısına çıktığı andan beri sadece bir çizgi roman uyarlaması olarak görülmedi. MARVEL’ın en büyük başarısı, beyaz ve erkek olmasına alıştığımız süper kahramanlara dair ezberleri bozdu ve büyük bir coşkuyla karşılandı. Popüler filmlerin ödüllendirileceği yeni bir Oscar kategorisine ihtiyaç olup olmadığı tartışmalarının alevlenmesinin de sebebi olduğu söylenebilecek film, Ryan Coogler‘ın vizyoner yönetmenliği, güçlü bir siyahi oyuncu kadrosu ve Afrika estetiğini MARVEL dünyasıyla harmanlayan işçiliğiyle yılın en iyilerinden olmasa bile en önemli filmlerinden biri…

Black Panther’ı milyonlara ilham vererek toplumsal bir fenomene dönüşen siyahi süper kahramanla tanışmak ve her detayıyla büyüleyen sanatsal ve teknik işçiliğine hayran olmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.3/10

BlacKkKlansman | Spike Lee

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Uyarlama Senaryo*, Yardımcı Erkek Oyuncu (Adam Driver), Kurgu, Orijinal Müzik

Do the Right Thing ve Malcolm X gibi filmlerle siyahi Amerikan sinemasının ustaları arasında yer edinen Spike Lee, geçtiğimiz yıla Cannes Film Festivali’nde Jüri Büyük Ödülü kazanarak iyi bir başlangıç yapmıştı. BlacKkKlansman, ABD’de ırkçılığın (şimdikinden bile) revaçta olduğu 1970’lerde geçen gerçek olaylara dayanıyor. Colorado Springs polis teşkilatının ilk siyahi memuru olan Ron Stallworth ve Yahudi kökenli ortağı Flip Zimmerman, şiddet yanlısı ırkçı grup Ku Klux Klan’ın içine sızmayı başararak grubun planladığı bazı suçların önüne geçiyorlar. Spike Lee’nin filmi, rengarenk bir palet, funky müzikler ve mizahın öne çıktığı senaryosuyla bugün halen Amerikan toplumunun kanayan bir yarası olan ırkçılığa dair akılda kalıcı bir anlatı sunuyor.

BlacKkKlansman‘ı, ırkçılığa dair tuhaf, komik ama gerçek bir olaya şaşırıp kalmak, Spike Lee‘nin şimdiye kadarki en başarılı filmini kaçırmamak ve en az babası Denzel Washington kadar yetenekli bir oyuncu olacağının sinyallerini veren John David Washington‘la tanışmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Bohemian Rhapsody | Bryan Singer

5 Adaylık, 4 Ödül*: Film, Erkek Oyuncu* (Rami Malek), Kurgu*, Ses Kurgusu*, Ses Miksajı*

Yılın en çok tartışılan filmi olduğunu söyleyebileceğim Bohemian Rhapsody, eleştirmenlerin ve sinefillerin saf öfkesi ve düşük notlarıyla karşılaşmasına rağmen, endüstri ve genel izleyici tarafından yere göğe sığdırılamadı, ödüllere boğuldu. Rami Malek‘in Queen’in efsanevi solisti Freddie Mercury’i taklit ettiği film, yıldız solistin cinsel yönelimine dair  “aman tadımız kaçmasın” tutumundaki homofobisi, kötü kurgusu, tren enkazını andıran senaryosu ve hakkındaki cinsel saldırı davaları sürerken setteki saldırgan tavırları nedeniyle kendi filminden kovulan yönetmeni Bryan Singer ile neresinden tutsanız “En İyi Film” ünvanına uzak kaçıyor. Unutulmaz Queen şarkılarını bir arada dinleme ve eşlik etme fırsatı için şans verebileceğiniz film, Freddie Mercury’nin gruba katıldığı yıllardan Londra’daki efsanevi Live Aid konserine kadarki yaşamına odaklanıyor.

Bohemian Rhapsody‘i ödül sezonu boyunca baştacı edilen bir filmin ne kadar kötü olabileceğini kendi gözlerinizle görmek için değil belki ama Queen’e olan saygınız nedeniyle izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.0/10

The Favourite | Yorgos Lanthimos

10 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu* (Olivia Colman), Yardımcı Kadın Oyuncu (Emma Stone), Yardımcı Kadın Oyuncu (Rachel Weisz), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı

Yunan Yeni Dalgası denince aklımıza tek bir isim geliyor: Yorgos Lanthimos. Yönetmen son yıllarda ülkesinin dışına çıkarak çektiği The Lobster ve The Killing of a Sacred Deer filmleriyle Yunanca dışında da yeteneğini ve yaratıcılığını sergileyebildiğini kanıtlamıştı. The Favourite, İngiltere hükümdarı Kraliçe Anne’in gözdesi olmak için türlü entrika ve oyunlarla birbirini ezmeye çalışan iki kadın ve kraliçenin sarayın kapalı kapıları ardında yaşadıklarını zeki bir şekilde ortaya koyuyor. Olivia Colman, Rachel Weisz ve Emma Stone‘un performansları, filmin en güçlü yanı. Bana göre yılın en iyisi olan film, toplumsal cinsiyet normlarını dikkate almayışıyla da gönlünüzü fethedecek.

 The Favourite‘ı bir kostümlü drama ya da dönem filminin ne kadar yaratıcı ve eğlenceli olabileceğine inanmak, birbiri için yaratılmış kadar uyumlu üç oyuncunun bir filmi nasıl sırtlayabileceğini görmek ve Yorgos Lanthimos‘un oyunbazlığını bir kez daha takdir etmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

Green Book | Peter Farrelly

5 Adaylık, 3 Ödül*: Film*, Orijinal Senaryo*, Erkek Oyuncu (Viggo Mortensen), Yardımcı Erkek Oyuncu* (Mahershala Ali), Kurgu

2018 sinema yılı, sanıyorum ki son yıllardaki en tartışmalı, kavgalı ve kutuplaşmalarla dolu yıl. En İyi Film adayları arasındaki bir diğer film – ki ödüle uzanacak kadar iddialı – Green Book da birçok ayrı özelliğiyle tartışılmaya devam ediyor: Komedi kökenli yönetmen Peter Farrelly‘nin cinsiyetçi ve tacizci şakaları, senaristlerden Nick Vallelonga’nın ırkçı tweetleri, filmin ana karakterinin yanlış yansıtılması, tamamı beyazlar tarafından yapılan bir filmin siyahilerin maruz kaldıkları konusunda ders verme çabası… Fakat yine de izleyen herkesin gönlünü çalmayı başaran akıcı ve nüktedar bir senaryosu, izlemeye doyamadığınız karakterleri ve oyuncuları, sürükleyici bir anlatımı var Green Book‘un. Siyahi bir piyanistin İtalyan kökenli şoförüyle ırkçı eyaletlerde çıktığı konser turnesini anlatan bu yol hikayesinde ana karakterleri canlandıran Viggo Mortensen ve Mahershala Ali, yılın en iyi performanslarından ikisini veriyorlar. Filmin üzerine biraz düşününce neyin yanlış olduğunu anlayabildiğiniz sürece, hem tartışmalarda taraf olabilmek hem de keyifli vakit geçirmek için bu filmi kaçırmayın derim.

Green Book‘u (varsa) içinizdeki sindirilmiş ırkçılığı derinlere gömüp kendinizi iyi hissetmek ve üzerine fazla kafa yormadığınız sürece aşırı eğlenmek ve cana yakın karakterleriyle tatlı bir yolculuğa çıkmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.2/10, Top250: #125

Roma | Alfonso Cuarón

10 Adaylık, 3 Ödül*: Film, Yabancı Dilde Film*, Yönetmen*, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Yalitza Aparicio), Yardımcı Kadın Oyuncu (Marina de Tavira), Görüntü Yönetimi*, Prodüksiyon Tasarımı, Ses Kurgusu, Ses Miksajı

Children of Men‘den Gravity‘e birçok başyapıta imza atmış Meksikalı yönetmen Alfonso Cuarón, 1970’lerin Meksiko şehrinde geçen çocukluğundan aldığı ilham ve nostalji aşkıyla, fazlasıyla kişisel ama bir o kadar da kusursuz bir film ortaya koydu bu yıl. Şehrin Roma adlı mahallesinde yaşayan bir aile ve hizmetçilerinin bir yılına odaklanan Netflix filmi Roma, hem Meksika’nın adayı olarak En İyi Yabancı Dilde Film dalında hem de en büyük kategorideki Oscar adayları arasında yer aldı. Alfonso Cuarón filmde sadece yönetmen koltuğunda oturmakla kalmıyor aynı zamanda senarist, yapımcı, kurgucu ve görüntü yönetmenliğini de üstleniyor.

Roma‘yı yılın en çok konuşulan filmine yabancı kalmamak, Netflix’in şimdiye kadarki en başarılı filmini kaçırmamak ve her anlamda kusursuz bir yönetmenliğin ne olduğunu görmek için izlemelisiniz.

https://www.youtube.com/watch?v=fp_i7cnOgbQ

IMDb Puanı: 7.7/10

A Star Is Born | Bradley Cooper

8 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Lady Gaga), Erkek Oyuncu (Bradley Cooper), Yardımcı Erkek Oyuncu (Sam Elliott), Görüntü Yönetimi, Ses Miksajı, Orijinal Şarkı*

2000’ler öncesinde birkaç kez beyazperdeye yansıyan bu müzikal aşk hikayesi, bu kez günümüze en uygun haliyle karşımıza çıktı. Bradley Cooper‘ın yönettiği ilk film olan, aynı zamanda başrolleri Lady Gaga ile paylaştığı A Star Is Born, ünlü bir country şarkıcısının tesadüfen keşfettiği bir müzisyenin hem kariyerini yükselişe geçirdiği hem de onunla aşk yaşamaya başladığı tanıdık olay örgüsüne rağmen hepsi film için Bradley Cooper, Lady Gaga ve Lukas Nelson tarafından yazılmış şarkılarıyla hikayeye yeni bir soluk katıyor.

A Star Is Born‘u Bradley Cooper‘ın iyi yönetmenlik yapabildiğine ve iyi şarkı yazabildiğine şaşkınlıkla şahit olmak, Lady Gaga‘nın beyazperdeye yakışıp yakışmadığına karar vermek, her biri birbirinden unutulmaz ve iyi orijinal şarkılarını dinlemek ve defalarca izlediğiniz bir hikayenin farklı bir şeye dönüşebildiğini görmek izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.6/10

Vice | Adam McKay

8 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Erkek Oyuncu (Christian Bale), Yardımcı Kadın Oyuncu (Amy Adams), Yardımcı Erkek Oyuncu (Sam Rockwell), Kurgu, Makyaj ve Saç Tasarımı*

2015’te The Big Short ile mortgage krizi üzerine eğlenceli bir ekonomi dersi veren Adam McKay, bu kez Vice‘ta yakın tarih ve ABD politikasını aynı formülle anlatmak için kolları sıvıyor. Bu hınzır, oyunbaz ve eğlenceli anlatım, yönetmenin önceki filmindeki kadar işe yaramasa da George W. Bush döneminin başka yardımcısı Dick Cheney‘nin ne kadar önemli bir figür olduğunu, o dönem televizyonlarda izlediğimiz birçok olayın arkasında hangi gerekçelerin yattığını ve daha birçok detayı size sıkıcı olmayan, gülümseten bir şekilde öğretiyor. Christian Bale her zamanki gibi fiziksel bir dönüşüme uğrayarak canlandırdığı karakteriyle bir olmuş, ona Amy Adams, Sam Rockwell, Steve Carell gibi oyuncular eşlik ediyor. Filmin en büyük başarısının kurgu ve makyaj dallarında olduğunu söylemek mümkün.

Vice‘ı yakın tarihin en karanlık dönemlerinden birinin perde arkasını eğlenceli bir anlatımla öğrenmek, Christian Bale‘in oyunculuğuna bir kez daha hayran kalmak ve politik bir filmin nasıl bir komediye dönüşebildiğini görmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.2/10

90. Akademi Ödülleri: Oscar Adayı Filmler

Call Me by Your Name | Luca Guadagnino

4 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Uyarlama Senaryo*, Erkek Oyuncu (Timothée Chalamet), Orijinal Şarkı

Benim için 2017’nin en iyisi olan Call Me by Your Name, André Aciman’ın aynı adlı romanının uyarlaması. 80’lerde Kuzey İtalya’nın huzur verici, yaz mahmurluğunun etkisi altındaki bir kasabasında Amerika’dan gelmiş bir ailenin 17 yaşındaki oğlu ve bu aileyi yaz stajı için ziyaret eden bir yüksek lisans öğrencisi arasındaki aşkı anlatıyor roman ve film. Hepimizin bir şekilde tattığı o saf duyguları, hayal kırıklıklarını, karın ağrılarını, baş dönmelerini, iç yangınlarını, gündüz düşlerini, ıslak rüyalarını ve göz yaşlarını doğal ve içten bir şekilde verdiği yetmiyor, bir de tüm bunların üzerine İtalya’nın güzelliklerini ekliyor.

Call Me by Your Name’i, bir yıldızın doğuşuna tanıklık edip Timothée Chalamet ile tanışmak, Michael Stuhlbarg’ın monoloğuyla göz yaşlarına boğulmak ve ilk aşık olduğunuzda hissettiklerinizi hissetmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.9/10

Darkest Hour | Joe Wright

6 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Erkek Oyuncu (Gary Oldman)*, Görüntü Yönetimi, Prodüksiyon Tasarımı, Kostüm Tasarımı, Makyaj ve Saç Tasarımı*

Darkest Hour, II. Dünya Savaşı sırasında İngiliz hükümetinin değişerek Winston Churchill’in siyaset sahnesine geri dönüşünü ve ülkeyi bu zor dönemde nasıl yönettiğini anlatıyor. Savaşı görmediğimiz bir savaş filmiyle kostümü olmayan bir Joe Wright kostümlü draması arasında bir yerlerde… Filmin yıldızı o denli Gary Oldman ki, gözleriniz ne başka bir oyuncuyu ne de filmin azımsanamayacak sayıdaki hatalarını görecek. Eğer The Iron Lady ve Lincoln filmlerinden en az birini sevdiyseniz, duayen bir oyuncunun politik bir figürü ağır makyaj altında canlandırışını bazı şeyleri görmezden gelerek takdir edebileceksiniz demektir. Beklentilerimizin üzerinde adaylık elde edişine bakılırsa Akademi’nin bir hayli beğendiği filmin bunlardan en az ikisini ödüle çevirmesi olası.

Darkest Hour’ı Gary Oldman’ın dönüşümüne şaşırıp kalmak, Christopher Nolan’ın Dunkirk filmini izlemeden önce biraz tarih dersi çalışmak ya da izledikten sonra denizin diğer kıyısında neler yaşandığını daha iyi anlamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.4/10

Dunkirk | Christopher Nolan

8 Adaylık, 3 Ödül*: Film, Yönetmen, Kurgu*, Görüntü Yönetimi, Orijinal Müzik, Prodüksiyon Tasarımı, Ses Kurgusu*, Ses Miksajı*

The Dark Knight Üçlemesi, Inception ve Interstellar gibi filmleriyle günümüzün büyük bütçeli bilimkurgularında harikalar yaratan yıldız yönetmen Christopher Nolan’ın 2017’deki filminin ne olacağını duyduğumuz anda, çok geç kalmış o ilk En İyi Yönetmen Oscar adaylığını kapmak için geldiğini anlamıştık. Nolan, bilimkurgu sularından Manş Denizi’nin sularına atlamaya ve Akademi’nin en çok sevdiği konulardan birine, II. Dünya Savaşı’na el atmaya karar vermişti. Dunkirk, savaş sırasında İngiliz ordusunun karşılaştığı en büyük zorluklardan birini konu alıyor. Düşman ve deniz arasında sıkışıp kalan binlerce askerin nasıl kurtarıldığının kahramanca öyküsü, Nolan’ın elinde tabii ki bir teknik şova dönüşüyor.

Dunkirk’ü bir an bile düşmeyen temposuna kapılmak, sinema filmlerinde ses işçiliğinde çıtanın tam olarak nereye yükseldiğini duymak ve Hans Zimmer’in olağanüstü müziklerini dinlemek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.8/10

Get Out | Jordan Peele

4 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo*, Erkek Oyuncu (Daniel Kaluuya)

Birçok kategoride kazanacakları tahmin etmek oldukça kolay olsa da, En İyi Film cephesinde durum bir hayli zor bu yıl. Dört ayrı yapımın büyük ödüle uzanma ihtimali var ve hepsini destekleyici bir fikir üretmek mümkün. Bunlardan biri de Get Out. ABD’de siyahilere karşı olan ırkçılığı alıp, iyi bir senaryoyla psikolojik gerilimi kademe kadame yükselten iyi bir filme dönüştüren Jordan Peele, ilk yönetmenlik deneyiminde büyük bir başarı yakaladı. Get Out’un başrolünde Black Mirror’ın ilk sezonundan tanıyabileceğiniz Daniel Kaluuya var. Karanlık ve doğaüstünün ön planda olduğu gerilim filmlerinden farklı, yaratıcı bir film karşımızdaki.

Get Out’u günümüz ABD’sindeki ırkçılık konusunun (ve porselen kaşıkların) nasıl bir gerilim filmi unsuru olarak başarıyla kullanılabildiğini görmek, türün sınırlarını zorlayan bir film izlemek ve komedyen kimliğiyle fazla ciddiye almamış olabileceğiniz Jordan Peele’e bu ilk filminin ardından bakışınızı değiştirmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.7/10

Lady Bird | Greta Gerwig

5 Adaylık: Film, Yönetmen, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Saoirse Ronan), Yardımcı Kadın Oyuncu (Laurie Metcalf)

En İyi Film seçilme şansı az da olsa mevcut filmlerden biri Lady Bird, kadın sinemacılar için önemli bir yıl olan 2017’nin en iyi film adayları arasında bir kadın tarafından yönetilmiş tek film. Özellikle Noah Baumbach ile oyuncu ve senarist olarak yaptığı işbirlikleriyle tanıdığımız Greta Gerwig’in yönettiği ve Saoirse Ronan’ın adeta kendisinin geçmişini canlandırdığı film, yılın doğallığıyla öne çıkanlarından. Film, 2000’lerin başında, Sacramento’dan ayrılma ve üniversite okuma hayalleriyle yaşayan, ailesinin maddi durumunun buna pek de imkan vermediği, kendini ‘Lady Bird’ olarak tanıtan 17 yaşındaki Christine’i anlatıyor. Greta Gerwig, Akademi tarihinde En İyi Yönetmen kategorisinde adaylık elde eden (sadece) beşinci kadın oldu.

Lady Bird’ü zaten oyuncu ve senarist kimliği sayesinde halihazırda hayranı olduğunuz Greta Gerwig’e biraz daha hayran olmak, 2000’lerin başına ve/veya lise yıllarınıza geri dönerek nostaljik anlar eşliğinde duygulanmak ve günümüz sinemasında anne-kız ilişkisini en iyi yansıtan filmlerden birini kaçırmamak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.4/10

Phantom Thread | Paul Thomas Anderson

6 Adaylık, 1 Ödül*: Film, Yönetmen, Erkek Oyuncu (Daniel Day-Lewis), Yardımcı Kadın Oyuncu (Lesley Manville), Orijinal Müzik, Kostüm Tasarımı*

Boogie Nights, Magnolia ve There Will Be Blood gibi ‘büyük’ filmlerin yönetmeni Paul Thomas Anderson, destansı anlatımlarının ve tuhaf karakterlerinin arasına bu yıl bir yenisini ekledi. Phantom Thread, basitçe 1950’lerin Londra’sında oldukça popüler bir moda evinin sahibi olan tasarımcı Reynolds Woodcock’un yaşamının hayatındaki iki kadınca nasıl yönlendirildiğini anlatıyor. Ablası Cyril ve sevdiği kadın Alma arasındaki savaşın tek piyonu olan Reynolds’ın hikâyesinde metod oyuncusu Daniel Day-Lewis bir kez daha rolünü fazlasıyla ciddiye alıyor. Phantom Thread’i benim için yılın en iyi filmlerinden biri yapansa bu ciddiyetin üzerine kostümler ve müziklerin etkisinin eklenmiş olması. Adaylar açıklandığında beklediğimizden çok daha fazla kez adını duyduğumuz film, gönül ister ki ödül töreninde de aynı şekilde şaşırtsın.

Phantom Thread’i Paul Thomas Anderson sinemasına bir kez daha aşık olmak, kostüm ve müziklerin bir filme nasıl katkıda bulunabileceğini görmek ve Vicky Krieps ile tanışmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.5/10

The Shape of Water | Guillermo del Toro

13 Adaylık, 4 Ödül*: Film*, Yönetmen*, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Sally Hawkins), Yardımcı Erkek Oyuncu (Richard Jenkins), Yardımcı Kadın Oyuncu (Octavia Spencer), Kurgu, Görüntü Yönetimi, Orijinal Müzik*, Prodüksiyon Tasarımı*, Kostüm Tasarımı, Ses Kurgusu, Ses Miksajı

Baştan söyleyeyim, The Shape of Water bence yılın hak etmediği bir ilgiyle ve hayranlıkla karşılanan, ödüllendirilen ve ödüllendirilmeye devam eden filmlerinden biri, belki de birincisi. Dile kolay, 13 dalda adaylık… Hatta makyaj ve görsel efekt oyverenleri tarafından da aday gösterilseydi Akademi tarihinde bir rekor kıracak ve bugüne kadar 15 adaylığa ulaşmış ilk film olarak anılacaktı. Soğuk Savaş döneminde ABD’deki bir laboratuvarda geçen filmde, doğaüstü bir yaratık ve dilsiz bir hademenin romantik ilişkisini izliyoruz. Meksikalı yönetmen Guillermo del Toro’nun o en çok da Pan’ın Labirenti’nden tanıdığımız büyülü dünyasının kapılarını bir kez daha açıyor açmasına ama sözü geçen filmdekinin aksine bunu büyük bir politik doğruculuk, suya sabuna dokunmayan bir kolaya kaçma ve Hollywood’laşmış, hatta Disney’leşmiş bir üslupla yapıyor. Yine de -özellikle de görsel anlamda- iyi bir film izlediğinizi hissettiriyor size. İyi oyunculuklar, iyi bir tasarım, iyi müzikler var filmde. Vaktinizi boşa harcadığınızı kesinlikle hissetmeyeceğiniz ama eğer ki Guillermo del Toro’nun sıkı bir takipçisiyseniz hayal kırıklığına uğrayabileceğiniz bir film sadece. En büyük iki ödül için en iddialı film konumunda olması, The Shape of Water’ı belki de bu listedeki en öncelikle izlenecek film yapıyor.

The Shape of Water’ı Guillermo del Toro’nun görsel dünyası ve hayalgücüyle tekrar buluşmak, yılın en çok konuşulan filmlerinden birine yabancı kalmamak, tuhaf ve doğaüstü noktalarına rağmen saf, çocuksu ve masalsı bir dünyaya adım atmak için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 7.3/10

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri| Martin McDonagh

7 Adaylık, 2 Ödül*: Film, Orijinal Senaryo, Kadın Oyuncu (Frances McDormand)*, Yardımcı Erkek Oyuncu (Woody Harrelson), Yardımcı Erkek Oyuncu (Sam Rockwell)*, Kurgu, Orijinal Müzik

Dünyanın neresinden izleyicilerin ya da eleştirmenlerin yorumlarına bakacak olursanız olun, bu film söz konusu olduğunda büyük bir ikiye bölünmüşlüğün varlığını fark edeceksiniz. Bunun en büyük nedeni, politik doğruluktan bilinçli bir uzaklığa sahip olan senaryosu ve yine bu senaryonun bir parçası olarak, bir yardımcı karakterin tüm ırkçılığına ve yanlışlarına rağmen bağışlanarak kutsanması. Three Billboards Outside Ebbing Missouri, daha önce In Bruges ve Seven Psychopaths filmleriyle senaristliğine hayran kaldığım Martin McDonagh’ın imzasını taşıdığı için heyecanlandırmıştı beni ve beklentilerimi hiç de boşa çıkarmadı. Filmi beğenen, hatta yılın en iyilerinden olduğuna hemfikir olan taraftayım yani. Tecavüz edilip yakılarak öldürülen kızının cinayetinin bir türlü aydınlatılamamasına isyan eden bir annenin kasabanın şerifine ve halkına savaş açışını konu alan film başta Frances McDormand ve Sam Rockwell olmak üzere yetenekli oyuncuların gövde gösterisine dönüşüyor. Dünya ve ABD gündeminden beslenen hikâyesi, gerçekten de bir senaryo dersi eşliğinde perdeye yansıyor.

Three Billboards Outside Ebbing Missouri’yi en çok konuşulan ve en çok tartışılan filmlerinden birine yabancı kalmamak, en ufak role sahip olanı bile harika bir performans çıkaran oyuncu kadrosuna hayran olmak ve Martin McDonagh’ın yılın en iyi senaryolarından birine imza attığını kabul etmek için izlemelisiniz.

IMDb Puanı: 8.1/10, Top250: #153

The Post | Steven Spielberg

2 Adaylık: Film, Kadın Oyuncu (Meryl Streep)

En İyi Film adaylarından hiç eksiğim kalmasın diyorsanız, 90’larda kalmış bir anlayışla çekildiği, sinema adına hiçbir yenilik vadetmediği için benim hiç hazzetmediğim Steven Spielberg filmi The Post. Gerçek olaylardan uyarlanan ve başrollerde Meryl Streep ve Tom Hanks‘i izlediğimiz film, Vietnam Savaşı yıllarında ABD tarihini değiştiren Pentagon Belgeleri’ni yayınlayan Washington Post gazetesinin cesur ekibine odaklanıyor.

IMDb Puanı: 7.2/10

Oscar adayı filmler